تم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة

KC يحيط به فنانين سابقين فيلق ، كوري كاراني وجيف موي

بقلم KC كارلسون

على الرغم من أننا قد نغمرها في الكتب الهزلية الخارقة الحالية ، إلا أن سرد القصص المسلسل منذ فترة طويلة ليس بالأمر الجديد.

تعود فكرة سرد قصة طويلة الشكل كسلسلة من الفصول في الأصل إلى مكان ما بين منتصف الثامنة ومنتصف القرن الثالث عشر. العمل المعني؟ ألف وليالي واحدة ، والكثير من العاملين في اللغة الإنجليزية باسم الليالي العربية. إنها في الواقع سلسلة من القصص المستقلة التي تم جمعها مع جهاز تأطير ، ولكن كما قيل في الأصل ، تمت مشاركة كل قصة على مدار فترة من الليالي ، بما في ذلك نوع من نهاية “cliffhanger” ، والتي سيتم حلها في الليلة التالية. بعض القصص الأكثر شعبية من القصص تشمل “مصباح علاء الدين الرائع” ، “علي بابا وأربعين لصوص” ، و “الرحلات السبعة من سنباد البحار” ، والتي ربما تكون معروفة لعدة أجيال من الأجيال الأمريكية الأطفال كأساس لثلاثة لا تنسى للغاية (وهام تاريخيا) بوباي كاريكاتير البحار.

في القرن التاسع عشر ، كتب الكثير من الكتاب قصصًا متسلسلة للمجلات أو الصحف الشعبية. اشتهر بهذا الأمر كان تشارلز ديكنز (أوراق بيكويك ، أوليفر تويست ، وديفيد كوبرفيلد ، من بين آخرين) والسير آرثر كونان دويل (شيرلوك هولمز). في الآونة الأخيرة ، قام المؤلف ستيفن كينج أيضًا بتجربة التسلسل ، حيث نشرت لأول مرة The Green Mile في فصول غلاف عادي.

كان التسلسل شائعًا بين الكتاب في العصر الفيكتوري لأن الكثير من الفصول التي تم كتابتها ، والمزيد من المال الذي دفعه الكاتب. يصف هذا ، وخاصة في حالة ديكنز ، سبب طويل الكثير من رواياته. ستكون هذه الحقائق مثيرة للاهتمام للعودة إلى أدمغتك عندما نتجاوز سرد القصص في وقت لاحق من هذا المقال. وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن الأميركيين كانوا يخفقون في جنون من قبل مسلسلات ديكنز – حيث كان الكثير من الجدير بالملاحظة هو الأشخاص الذين ينتظرون على الأرصفة للسفينة التي تجلب الفصل الأخير من متجر الفضول القديم لمعرفة ما أصبح ليتل نيل.

كانت هذه القصص شائعة أيضًا خلال العصر الذهبي للدراما الراديوية في ثلاثينيات القرن العشرين ، مع عشرات العروض مثل الظل أو Lone Ranger وحتى سوبرمان التي تنشر قصصهم على مدار عدة أسابيع. مع تطور التلفزيون ببطء ، وتفوقت في النهاية على الراديو ، فإن الوسيلة الجديدة التي تجنبت بشكل أساسي التسلسل للدراما المنجزة في واحد ، والكوميديا ​​الموقف ، وعروض التنوع. تميل سلسلة الدراما المبكرة أيضًا إلى أن تكون قصصًا كاملة لمدة ساعة مع الحد الأدنى من المحطات. كان الاستثناء الكبير لهذه السياسة للتلفزيون هو أوبرا الصابون اليومية ، والتي تم إحضارها بشكل أساسي من الراديو على أي حال.

تيري والقراصنة

تعتبر شرائط الصحف الهزلية – وخاصة نوع الحركة/المغامرة مثل Terry و The Pirates ، و Buck Rogers ، أو Rip Kirby – أمثلة واضحة على سرد القصص المسلسل. ماذا يمكنك أن تصنع مع ثلاث أو أربع لوحات فقط في اليوم؟ بحلول الستينيات من القرن الماضي ، كانت حتى عصابة الفول السوداني في اليوم في مغامرات استمرت أسبوعًا أو أكثر ، وكذلك Pogo Possum وزملائه. اتبعت حذو أكثر من ذلك بكثير وأكثر من شرائط الفكاهة (Doonesbury و Bloom County و Calvin و Hobbes) مع مرور العقود.

العصر الذهبي

الكتب المصورة المبكرة ، ومع ذلك ، لم تروي قصص طويلة. طول الكتاب ، ربما ، في مناسبات نادرة. ولكن بالنسبة للجزء الأكبر ، كانت الكتب الهزلية للعصر الذهبي مختارات – مجموعات من الكثير من القصص القصيرة المختلفة. حتى الكوميديا ​​التي قامت ببطولة شخصية واحدة عادة ما تروي من أربعة إلى ستة قصص مختلفة لكل قضية ، وغالبًا ما يكون من قبل فرق إبداعية مختلفة. كانت قصص جمعية العدالة المبكرة في كاريكاتير كل النجوم هي مجموعات من المغامرات التي تم إنتاجها بشكل فردي ، حيث يجتمع الفريق فقط في الفصول الأولى والأخير. (قد يتغير هذا ، في غضون بضع سنوات.) تم تكرار هذه الصيغة بنجاح لقيادة جنود النصر السبعة الكوميديين والفائزين في جميع الفائزين في الوقت المناسب.

كاريكاتير العمل #1

من الواضح ، كانت هناك استثناءات لهذا. يتم التعرف على القصة الكبيرة أيضًا كأول قصة خارقة على الإطلاق. هذا صحيح ، فإن أول قصة سوبرمان في أكشن كاريكاتير رقم 1 تستمر مباشرة في العدد التالي. هذا في الغالب عن طريق النفعية وليس عن طريق التصميم ، مع الأخذ في الاعتبار أن هذه القصص سوبرمان الأولى تم إنشاؤها في الأصل لتتم قراءتها كشرائط الصحف اليومية. تم قطعهم في وقت لاحق فقط ولصقهم في تنسيق الكتاب الهزلي ، حيث تم رفض الشريط تاريخيا من قبل الجميع قبل أن يحصل عليه العاصمة. في الواقع ، كانت الأقساط المبكرة من ميزة Superman في فيلم Action Comics ، في الواقع ، معاد تدويرها (ولكن غير منشورة).

تشمل القصص الأخرى المبكرة الطويلة الطويلة معارك البشرية المستمرة مقابل المعارك الفرعية في الوقت المناسب في الوقت المناسب (Neo-Marvel) ، وسلسلة كابتن Marvel/Spy Smasher المسلسل في Whiz Comics والقبطان الأطول Marvel “Monster of Evil Society of Evil “قصة ، من كابتن مارفل مغامرات#22-46 (مارس 1943 إلى مايو 1945) ، وكلاهما نشر في الأصل من قبل فوسيت. (مهلا ، كل ما حدث لإعادة طباعة “مجتمع الوحش” المقترح لـ DC Comics؟)

تم تنفيذ بعض القصص الأطول في الكوميديا ​​في ذلك الوقت في عالم كاريكاتير الأطفال ، والكثير من القصص في House of Mouse في قصص والت ديزني التي نشرتها Dell Comics. “Donald Duck Finds Pirate Gold” ، الذي كتبه بوب كارب ويتضح من كارل باركس وجاك حنا ، تم تسجيله في 64 صفحة هائلة عند نشرها لأول مرة بأربعة ألوان Dell رقم 9 في عام 1942. الكثير من اللاعب الكلاسيكي المكتوب و – – كانت قصص Donald Duck و Uncle Scrooge التي تم رسمها أيضًا طويلة وفقًا للمعايير التي كانت في ذلك الوقت-الكثير من هذه القصص في 28 إلى 32 صفحة عند نشرها لأول مرة. لم يتم تسلسل أي من يعمل على أي شيء. كانت قصصه دائما في واحد.

لم يكن هذا هو الحال بالنسبة للشريط الهزلي والكتاب الهزلي لمغامرات شخصية ديزني الرائدة ميكي ماوس. ظهر ميكي فيست كشريط كوميدي في الصحف في 19 ديسمبر 1929. ومنذ البداية ، ظهر الشريط ميكي من بطولة الحكايات الطويلة التي رسمها الأسطوري فلويد جوتفريدسون. بدأت هذه مع 5 مايو 1930 ، الشريط (عيد ميلاد جوتفريدسون الخامس والعشرين ، بالمناسبة). في البداية ، كان من المفترض أن تكون مهمة مؤقتة ، لكن Gottfredson سيستمر في رسم شريط يومي والأحد لمدة 45 عامًا القادمة! في نهاية المطاف ، سيتم إعادة طبع الكثير من هذه القصص في الكتب المصورة ، المسلسل في صفحات القصص المصورة وقصص والت ديزني. ابتداءً من الخمسينيات من القرن الماضي ، تم إنشاء قصص ميكي ماوس الجديدة على وجه التحديد وتسلسلها في WDC & S ، والتي يتضح من بول موري ، وكتبها عدد من الكتاب المختلفين ، بما في ذلك كارل فالبرج.

بالمناسبة ، يتميز عدد من القصص المصورة بألوان الأربعة المبكرة بألوان مبكرة من 67 صفحة-القصة أيضًا على الأغطية الداخلية والغطاء الخلفي!

كانت القصص الهزلية الطويلة الشائعة في أوروبا خلال هذه الفترة الزمنية. بدأت هيرجيز The Adventures of Tintin في عام 1929 ، حيث ظهرت لأول مرة بالفرنسية وتسلسلها في ملحق للأطفال في صحيفة بلجيكية Le Vingtième Siècle. ومن بين المسلسلات الأوروبية الشهيرة الأخرى الملازم الغربي عنبية وسلسلة المغامرات كورتو مالطي. في وقت لاحق ، أصبحت ميزات الأطفال مثل Asterix و Smurfs شائعة. حققت كل هذه المسلسلات قراء أكبر بمجرد تجميع الشرائط في ألبومات ، والتي كانت رواد الروايات الرسومية الحديثة (على الرغم من أن هذا المصطلح لم يحصل حقًا على أي جر حتى أواخر سبعينيات القرن الماضي في أمريكا).

العصر الفضي

رابطة العدالة الأمريكية رقم 21

لم تأخذ القصص الأطول الكثير من موطئ قدم حتى العصر الفضي ، عندما بدأت قصص سوبرمان بطول الكتاب في عام 1957 (سوبرمان #113) كـ “رواية من 3 أجزاء”. وحتى مع ذلك ، مع صلابة التنسيق الصارم لـ DC ، تم تقسيم متاجر طول الكتب الخاصة بهم دائمًا إلى ثلاث فصول من سبع أو ثماني صفحات لكل منها. غالبًا ما كان منافسي جاك كيربي المبكرة للقصص غير المعروفة طولًا للكتاب ، بدءًا من ظهورهم الأول في العرض رقم 6 ، كما تم تأجيله إلى عام 1957. في عام 1959 ، ظهرت قصة بيزارو من جزأين في أكشن كاريكاتير #254-255. كانت عمليات الانتقال السنوية لـ JLA/JSA في League League of America دائمًا من كبارتين ، لكن قصة JLA المبكرة من جزأين سبقتها في القضايا رقم 10 و 11. في فيلم Action Comics ، كانت النسخة الاحتياطية Supergirl عادةً فقط 8-10 صفحة ، ولكن تم تسلسلها أحيانًا لرواية قصص أطول. كانت قصة 1961-1962 التي بلغت ذروتها في Supergirl التي تم الكشف عنها للجمهور واحدة من أوائل المسلسلات الفضية في العصر الفضي ، حيث تم تشغيله لثمانية قضايا. عندما أعيد طبع القصة لاحقًا على أنها 80 صفحة كاملة ، تم تحرير الصفحات للحصول عليها لتناسبها.

Avengers #4

كانت Marvel Comics ، كما نعرفها اليوم ، بدأت للتو في الستينيات ، لذلك كانت التجربة اسم اللعبة. بصفته كاتبًا رئيسيًا لكثير من هذا العقد (على الأقل على الألقاب الخارقة الرئيسية) ، ابتكر ستان لي الحساء اللفظي من قصص القصة المستمرة المترابطة أحيانًا. في عصر لم يكن فيه قراء DC يعرفون حقًا ما إذا كانت دورية Doom و Superman موجودة في نفس “الكون” ، فقد كانت فكرة جذرية عن الوقت لرؤية Spider-Man يتأرجح في خلفية Marvel Comics الأخرى. لم يكن أبطال Marvel موجودين في فراغ – فقد نسخوا الكون بأكمله معًا. الدكتور Doom لم يهدأ فقط Fantastic Four ؛ أخذ على Spider-Man كذلك. ولم يكن ستان خجولًا من الانتقال إلى الماضي ، حيث قدم عظماء العصر الذهبي الفرعي في فانتاستيك فور رقم 4 و Captain America في Avengers #4. (شيء سحري حول الرقم 4 في مو.)

استخدم ظهور Cap في العصر الحديث عالم Marvel شيء آخر من حيث سرد القصص – شبح الموت. في Avengers #4 ، تم الكشف عن أن شريك Bucy-WWII في الحرب العالمية الثانية لم ينجو من نهاية تلك الحرب ، الذي قتله البارون Zemo الشرير (الذي التقى بدوره في وفاته في Avengers #15). هذه القصص ، وكذلك وفاة العم بن في أصل Spider-Man ، أشارت إلى القراء إلى أن عالم Marvel سيكون مكانًا حيث كانت الأحداث الكبرى تتواجديحدث LD بالفعل وسيلعب دورًا مستمرًا في حياة الشخصيات. (هذه الكتب المصورة ، عاد Bucky الآن ، على الرغم من أنه – في النهاية – لا يزال بن وزيمو ميتاً.)

كان Marvel أكثر ليبرالية بكثير في استخدام القصص المستمرة ، مع ألقاب Fantastic Four و Avengers و Thor بشكل بارز تضم قصصين أو ثلاثة من جزأين في بعض الأحيان. كانت المتاجر المستمرة ضرورة ، حيث أن صفقات الخدمة المؤسفة حدت من عدد الكوميديا ​​التي يمكن أن تنشرها Marvel كل شهر ، تاركة الكثير من أعظم الشخصيات أو الكثير من الشخصيات المثيرة للاهتمام (Captain America ، Iron Man ، Giant-Man & the Wasp ، The Hulk ، Sub-Mariner ، Dr. Strange ، و Nick Fury ، وكيل S.H.I.E.L.D. بالنظر إلى أن كل شخصية لم يكن لديها سوى 10 صفحات شهريًا للعمل معها ، تم إجبار الكثير من هذه الشخصيات على سرد القصص المسلسل كمسألة بقاء. كانت قصة دكتور أود أود ستوي في وقت مبكر من 17 جزءًا من الحكايات الفردية #130-146 ملحوظة بشكل خاص.

Fantastic Four #49

Marvel’s الكثير من القصة المتعددة الأجزاء الشهيرة في هذه الحقبة هي “Galactus Trilogy” ، التي تظهر في Fantastic Four #48-50 وتقديم كل من Galactus و Herald له ، Silver Silver Surfer. تم الترحيب بهذا من قبل الكثير من التقدم في سرد ​​القصص لكشف Galactus على الصفحة النهائية من FF#48 باعتباره cliffhanger/دعابة لما كان سيأتي (على الرغم من أن هذه لم تكن المرة الأولى التي يتم فيها استخدام هذه التقنية). كانت تقنية رواية القصص الأكثر إثارة للاهتمام في “Galactus Trilogy” هي أن قصة Galactus الفعلية تبدأ في أسفل الصفحة 7 من العدد رقم 48 وينتهي إلى حد كبير في الصفحة 13 من FF #50 – مما يشير إلى أن القصص يمكن أن تبدأ الآن وتنتهي أينما أرادوا ذلك بحق الجحيم.

وفي الوقت نفسه ، كان العاصمة قيلولة …

كانت العاصمة بطيئة في التقاط أسلوب القصص الثورية في مارفل. يلاحظ المؤرخون أن المديرين التنفيذيين في العاصمة في ذلك الوقت كانوا بطيئين للغاية في الامتصاص لأن كتب مارفل كانت أكثر جاذبية من أنفسهم لدرجة أنهم لم يتمكنوا من تصديق أنهم كانوا يفتقرون إلى هذا المنتج الأدنى بلا شك. منحت ، أن العاصمة لديها معايير إنتاج لا تصدق وبعض الفنانين الأسطوريين ، لكن شخصياتهم وكتابهم بدت قديمة ، متعبة ، وأنتجها رجال من 50 أو 60 عامًا. (لأنهم كانوا.) كانت مارفلز ، من ناحية أخرى ، مليئة بالعمل والدراما (أو ميلودراما) ، والإثارة في وجهك. كان السر الكبير هو أنه بالنسبة للجزء الأكبر ، كان ستان والكثير من الفنانين الذين ينتجون كتب مارفل في نفس عمر أهل العاصمة – والفرق هو أن أشخاص مثل ستان وجاك كيربي رفضوا تصرف عصرهم! كان الشيء الأكثر إخبارًا في هذه الحقبة في العاصمة هو أنهم قاموا بركل نيل آدمز حول المكاتب لسنوات ، ولم يتمكنوا من معرفة ما يصنعونه معه. (كان يرسم كتب جيري لويس وبوب هوب الهزلية. أنا لا أصنع هذا.) عندما بدأ آدمز في رسم أغلفة سوبرمان وأغراض أكشن ، وارتفعت المبيعات بسببه ، لم يستطع النحاس العاصمة معرفة السبب.

أحد الاستثناءات النادرة هنا كان عمل جيم مطلق النار في فيلم The Legion of Super-Heroes in Adventure Comics ، ابتداءً من عام 1966. واصل Shooter استخدام قصص متكررة من جزأين ، مع إضافة استمرارية تلو الأخرى على حدة. إلى قصص الفيلق لا تنسى.

لحسن الحظ ، تغيرت الأمور بشكل كبير بالنسبة إلى العاصمة حوالي عام 1968. كان الكثير من الإدارة القديمة خارج. كان كارمين إنفانتينو ، الفنان المعروف برسمه باتمان ، الفلاش ، وآدم سترينج ، في طريقه إلى سلم شركة العاصمة ، وكان الناس يستمعون إلى ما قاله. أحضر فنانين ليكونوا محررين ، وهي تجربة قدمت أرباحًا كبيرة ، على الأقل على المدى القصير.

اثنان من هؤلاء المحررين هما ديك جيوردانو وجو أورلاندو. (ثالث ، جو كوبرت ، أحدث ثورة في ألقاب الحرب في دي سي ، لكن هذا ليس محور هذا المقال.). لقد غطيت إنجازات جيوردانو في منشور حديث عن وفاته. كانت إنجازات جو أورلاندو أكثر دقة على المدى القصير ، لكن جو وا